A Chalabant az anyai ágon berber, apai ágon fekete-afrikai előadó, Saïd Tichiti marokkói és magyar zenészekkel alapította alig egy évvel azután, hogy Budapestre költözött. Az elmúlt bő húsz esztendőben nemcsak Magyarország, de a közép-kelet európai régió egyik legnépszerűbb világzenei formációjává nőtték ki magukat. November 7-én ezt a hihetetlen utazást foglalják majd össze a Fesztivál Színház színpadán, különleges vendégekkel. És bár két évtized történéseit másfél hét alatt nem lehet bepótolni, mi most összeszedtük a négy legfontosabb videót, amit érdemes megnézni a koncert előtt!
A zenekar a Gleimim 2017-es lemezbemutatókoncertjén óriási bulit csapott a teltházas Fesztivál Színház előtt
Fotó: Posztós János, Müpa
Gleimim
A csapat legutóbbi, 2017-ben megjelent nagylemeze, a Gleimim Saïd szülővárosának állít emléket. A majdnem 200 ezer fős lakosságú, Marokkó déli részén elhelyezkedő város, amelyet a „Sivatag kapujaként" is emlegetnek hivatalos neve Guelmim, csak a helyiek használják a Gleimim becenevet. „Ott töltöttem a gyerekkoromat és a kamaszkori éveimet. [...] A szívemben maradt egy nem létező világ, egy város, ahol mindenkit ismertem, nagy szabadságban és biztonságban éltem. Nem tudom eldönteni, hogy ott mindenki szegény vagy gazdag volt, egyszerűen, mert soha nem éheztem vagy láttam éhező embert az utcán, szolidáris társadalom volt. Közben nem volt se tévé, se hűtőszekrény, se kocsi, nem mentünk nyaralni, egyetlen szórakozásunk az volt, hogy mindig együtt voltunk a barátokkal és a nagy családdal" - mesélte a lemez megjelenésekor a Recordernek.
Gnawa
A gnawa zene alapját a marokkói és nyugat-afrikai vallási és törzsi dalok adják, és tradicionálisan a rossza szellemek elűzésére szolgáló rituálékon csendül fel. A hagyományos afrikai húros hangszerekkel kísért dalok általában egy bekezdés vagy néhány sor ismétléséből állnak, és az énekesek akár hosszú órákig is kántálják őket. A világzenében a kilencvenes években vált népszerűvé, míg Magyarországon a Chalaban koncertjein találkozhatott vele először a közönség.
Échos du Sahara
Saïd és a marokkói filmrendező, Rachid Kasmi régóta barátok, így nem volt meglepő, amikor utóbbi azzal az ötlettel állt elő, hogy dokumentumfilmet szeretne forgatni a Chalabanról. Erre végül hosszú várakozás és tervezés után 2018-ban került sor. A másfél órás film nemcsak azt mutatja be, hogyan telnek Saïd napjai a magyar fővárosban, de elkíséri a zenekart dél-marokkói turnékörútjukra is. A képkockákon feltűnnek Saïd barátai és családtagjai is, és végig követhetjük ahogy a zenekar két másik magyar tagjával, Vázsonyi Jánossal és Torják Dáviddal felfedezik a hasszani zenét is.
Moh! Kouyaté
A zenészcsaládban felnőtt guineai gitáros-énekes, Moh Kouyaté neve ismerős lehet azoknak, akik figyelemmel kísérik a WOMEX világzenei expo eseményeit. Kouyaté helyi mesterektől tanulta el a zenélés csínját-bínját, majd ezt ötvözte az őt Európában ért hatásokkal. Zenéjében Nyugat-Afrika ritmusai és a Mississippi-delta hangjai találkoznak a jazz és a funky elemeivel. Még zenészpályája elején volt, amikor egy George Benson album hatására felfedezte magának Django Reinhardt, BB King és Jimi Hendrix világát, akiknek hatását saját zenekarába is beépítette. 2007-ben Párizsba költözött, ahol megírta első saját albumát. A 2015-ben megjelent Loundo pedig a francia Radio Nova tematikus lejátszási listájának élére került. A 2017-es Fe Toki albumon pedig afrikai gyökereihez nyúl vissza, egy teljesen friss nézőpontot kínálva az ősi bölcsességek modernkori adaptációjáról.